Di Letizia Bonelli
La vera eleganza è avere qualcosa da dire senza urlare.
È riuscire a trasformare il dolore in pensiero.
La memoria in linguaggio.
Esistono serate che scorrono via come tante e poi esistono quelle rare occasioni in cui una passerella riesce a trasformarsi in qualcosa di più profondo: un atto culturale, umano, perfino morale.
All’Umoya di Umoya non ha sfilato soltanto la moda; ha sfilato la memoria, quella memoria scomoda che molti preferiscono lasciare sepolta perché ricorda all’uomo la propria fragilità, la propria violenza, le proprie responsabilità.
Carmine Nappi, giovanissimo designer campano e anima del progetto Archivio Volgare, ha avuto il coraggio di fare ciò che oggi pochissimi creativi osano più fare: usare l’arte non per distrarre, ma per interrogare.
L’ispirazione all’Eccidio di Nola non è diventata provocazione sterile, è diventata linguaggio.
Un linguaggio duro, contemporaneo, inquieto, quasi una ferita cucita addosso ai corpi. Gli abiti sembravano attraversati da una tensione continua tra passato e presente, tra identità e smarrimento, tra bellezza e dolore. Perché la vera arte non nasce mai dalla comodità.
Nasce sempre da qualcosa che brucia dentro e forse il punto più potente della ricerca di Carmine Nappi è proprio questo: non utilizzare la moda per costruire perfezione, ma per raccontare le crepe dell’essere umano.
In un tempo dominato dall’estetica veloce, dai contenuti usa e getta e da una bellezza sempre più artificiale, la sua visione appare quasi controcorrente.
Non cerca il consenso facile, non rincorre la superficialità delle tendenze, cerca invece di restituire peso alle immagini, ed è una differenza enorme.
Perché oggi la società guarda tutto, ma osserva pochissimo.
Consuma dolore, tragedie, identità e perfino memoria con una rapidità spaventosa.
La sofferenza dura il tempo di uno scorrimento sul telefono, poi arriva altro,altro rumore,altro vuoto.
La sfilata di Archivio Volgare ha avuto invece il coraggio di rallentare lo sguardo.
Di obbligare chi osservava a sentire il peso della storia, delle radici, delle assenze.
Molto intenso anche l’intervento del critico d’arte Pasquale Lettieri, che ha letto la collezione come una vera installazione performativa contemporanea, capace di fondere estetica, denuncia sociale e memoria collettiva, ed è forse qui che si comprende davvero il valore di questa giovane ricerca artistica: quando la moda smette di essere semplice apparenza e diventa coscienza culturale.
Per troppo tempo abbiamo pensato che l’eleganza fosse soltanto perfezione estetica,
non è così.
La vera eleganza è avere qualcosa da dire senza urlare.
È riuscire a trasformare il dolore in pensiero.
La memoria in linguaggio.
La fragilità in identità e in quella passerella di Castel Volturno non si celebrava soltanto un giovane designer.
Si celebrava il coraggio di una nuova generazione che prova ancora a dare un’anima all’arte.
- SprayNews - Monica Macchioni
